Il sito www.fza-sculture.com a breve non sarà più in linea.
Il nuovo sito FRANCESCO ZAVATTARO ARDIZZI | ART è raggiungibile all'indirizzo www.zav-art.com
0 Commenti
"Il kitsch è la menzogna nell'arte"
Umberto Eco Umberto Eco spiegava che il termine, di tradizione tedesca, deriva dagli "sketches" (schizzi) venduti dagli artisti di strada ai viaggiatori del Grand Tour desiderosi di portarsi a casa un ricordo delle opere viste in Italia. Lo sketch non era l'opera in sé, naturalmente, ma una copia dell'opera stessa, e non sempre di buona fattura... Di per sé, non era nemmeno un'opera d'arte. Era solo una copia "menzoniera" dell'opera d'arte originale. Ecco, nel mondo dei super-multipli iper-colorati di oggi, mi chiedo se sia ancora possibile distinguere opere "kitsch" ed "opere d'arte"... Le opere d’arte hanno un potere di attrazione e di accompagnamento potentissimo del nostro io verso altri luoghi, riuscendo addirittura a diventare una piccola “droga” proprio per questo, perché ampliano il nostro ambiente vitale.
Dal testo "Le tue prime cinque opere d'arte contemporanea" (2017) di Salafia Deodato, fondatore della Deodato Arte Gallery. Si è svolta il 20-21-22 ottobre 2023 alla "Fabbrica del Vapore" di Milano la kermesse "Milano Scultura", giunta alla settima edizione.
Unica fiera tematica di questo genere in Italia, patrocinata dal Comune di Milano e rigorosamente ad ingresso libero, l'evento ha visto partecipare un pubblico numeroso ed attento. Diretta da Ilaria Centola e curata da Valerio Dehò, la fiera ha raccolto oltre cinquanta espositori tra artisti e gallerie, ed ha portato un pubblico eterogeneo ad avvicinarsi alla scultura attraverso una manifestazione originale ed accessibile, lontana dall’esclusività che spesso caratterizza il mondo artistico contemporaneo. "Milano Scultura è una manifestazione d’arte che si sviluppa con la città e per la città, aprendo le porte ad un'aria nuova, in senso metaforico e non." ha dichiarato Ilaria Centola. "La fiera diventa uno strumento per presentare un settore – quello della scultura – sempre in evoluzione che spesso si apre ad ambiti diversi ma contigui, si pensi all’arte pubblica o all’urbanistica, attraverso collaborazioni e connessioni sempre nuove: scultura non è solo decorazione, ma anche una forma d’arte che entra in rapporto diretto con la vita dei cittadini". "Lo sforzo di Milano Scultura" – secondo Valerio Dehò – "è quello di allargare le competenze dei linguaggi e di far dialogare il pubblico con opere che difficilmente possono essere viste e confrontate assieme". Un appuntamento sempre più frequentato dagli appassionati d'arte milanese, e non solo. Tre giorni intensi, di grande soddisfazione anche per gli espositori. Qui alcune immagini della fiera, e del mio stand. Coming soon!
Milano Scultura 2023
“Tutto il percorso degli artisti moderni è in questa volontà di afferrare, di possedere qualcosa che sfugge continuamente... È come se la realtà fosse continuamente dietro i velari che si strappano. Ce n’è ancora un’altra, sempre un’altra.”
Alberto Giacometti, 1935 "La femme nue, c’est la femme armée." Victor Hugo (L'Homme qui rit, 1869) Modella, 2023
€75.00
Pochi rimasti! Modella, 2023. Stampa d'arte originale in tiratura limitata. Dimensioni: 320x240 mm. Stampa con torchio calcografico su cartoncino avorio. Tecnica: acquaforte da ceramolle ed acquatinta. Impronta della matrice: 180x150 mm. Anno: 2023 Tiratura: 10 esemplari La stampa riporta impresso il monogramma dell'autore, attestante l'esecuzione della stampa a torchio calcografico a cura dello stesso. L'opera sarà consegnata all'interno di in una confezione di cartone rigido non pieghevole. Prezzo comprensivo di IVA di legge. Disponibile per ritiro in Torino, o tramite corriere (spese di spedizione conteggiate a parte, nel seguito della procedura di acquisto). Studio #01-2019
€350.00
Pochi rimasti! Studio #01-2019 Carboncino su carta tonata ocra. Dimensioni: 70x50 cm. Anno: 2019. L’opera viaggia arrotolata in tubo di cartone. Prezzo comprensivo di IVA di legge. Disponibile per ritiro in Torino, o tramite corriere (spese di spedizione conteggiate a parte, nel seguito della procedura di acquisto). ."Vorrei chiedervi di non dimenticarvi dei poveri, che sono i preferiti di Cristo, in tutti i modi in cui si è poveri oggi. Anche i poveri hanno bisogno dell’arte e della bellezza. Alcuni sperimentano forme durissime di privazione della vita; per questo, ne hanno più bisogno. Di solito non hanno voce per farsi sentire. Voi potete farvi interpreti del loro grido silenzioso".
Papa Francesco, giugno 2023. Dal discorso rivolto agli artisti in occasione del 50º anniversario dell’inaugurazione della Collezione d’Arte Moderna e Contemporanea dei Musei Vaticani. In foto: The Strand. Francesco Zavattaro Ardizzi, 2017. Resina policroma. Gian Giorgio Massara
06/11/2022 E' in corso a palazzo Lucerna di Rorà a Benevagienna la mostra dei Soci del Circolo degli Artisti di Torino. Francesco ZAVATTARO ARDIZZI è presente con l'opera Goose (2018) in resina policroma. Il critico Angelo Mistrangelo così commenta la scultura: "armonia del modellato che s'inserisce nello spazio, animandolo". Abbiamo incontrato o presentato l'artista in occasione di mostre: Segno, forma, colore (APA), lo studio di Roberto Demarchi, la Promotrice delle Belle Arti. Francesco è uno scultore serio e convinto che ha frequentato il Politecnico di Torino e che affronta il tema della pittura realizzando acquerelli e opere su tela. Solamente nell'anno 2016 inizia a modellare opere in terracotta; ne sia esempio in bel Volto femminile (2017). Nel medesimo anno cade l'immediato Ritratto maschile dall'abbozzato sorriso. Seguono numerose esposizioni, da Rovereto a Rivarolo (Casa Toesca), Montechiari e Genova-Fiere; in ogni caso Francesco Zavattaro realizza opere persuasive, evocanti il passato (Baigneuse) oppure colte nella realtà presente (Divers, Le Choix). Con meditazione questo scultore modella e realizza opere di piccole dimensioni in parallelo ai fogli dipinti a china e acquerello. https://artesenzaregole.weebly.com/friends/uno-scultore-fra-torino-e-milano "L'oggetto dell’arte non è riprodurre la realtà, ma creare una realtà della stessa intensità"
Alberto Giacometti (1901-1966) "Vita brevis, ars longa, occasio praeceps, experimentum periculosum, iudicium difficile."
"la vita è breve, l'arte richiede tempo, l'occasione è fuggevole, l'esperimento incerto, il giudizio difficile". Questa la lettura completa, derivata dall'analoga massima greca, già postata in questo blog. In questo Ex Libris, l'autore ha voluto soffermarsi sui primi due periodi, per trarne un'ulteriore ispirazione, di conforto per ogni artista: "La vita è breve, l'arte perdura" "La scultura [...] è la realizzazione di un “proprio” spazio dentro lo spazio maggiore dove si vive o ci si muove. L’opera, quando trasforma il luogo in cui è posta, ha veramente una valenza testimoniale del proprio tempo, riesce ad improntare di sé un contesto, per arricchirlo di ulteriori stratificazioni di memoria."
Arnaldo Pomodoro, 2014 Questo post è migrato sul nuovo sito:
www.zav-art.com Questo mondo nel quale viviamo ha bisogno di bellezza per non sprofondare nella disperazione. La bellezza, come la verità, è ciò che infonde gioia al cuore degli uomini, è quel frutto prezioso che resiste al logorio del tempo, che unisce le generazioni e le fa comunicare nell’ammirazione. E questo grazie alle vostre mani...
Paolo VI, 1965. Dal discorso pronunciato nell'udienza dedicata agli artisti. Medaglia opera di Giacomo Manzù, 1977 L'opera d'arte è un messaggio fondamentalmente ambiguo: una pluralità di significati che convivono in un solo significante.
Umberto Eco Frammenti, gusci, figure sospese
Paratissima Art Station_Digital Program Una chiacchierata sugli aspetti legati alla produzione scultorea tradizionale e contemporanea. Intervengono: Francesco Zavattaro Ardizzi, Ado Brandimarte Modera: Rosanna Accordino 23 Ottobre 2020 Ὁ βίος βραχύς, ἡ δὲ τέχνη μακρή, ὁ δὲ καιρὸς ὀξύς, ἡ δὲ πεῖρα σφαλερή, ἡ δὲ κρίσις χαλεπή
La vita è breve, l'arte vasta, l'occasione fuggevole, l'esperimento incerto, il successo difficile. Ippocrate di Kos Un manuale compatto, articolato in moduli di difficoltà progressiva, illustrato con più di sessanta foto ed immagini a colori. Un testo pensato per accompagnare l’artista che intende esercitarsi nell’arte della scultura modellata di genere figurativo: dai primi rudimenti, alla tecnica di base, fino al ritratto ed alla figura. Tecniche e metodi per imparare ad osservare e tradurre il modello nel modellato in argilla, ma anche indirizzi e strumenti per raccogliere referenze fotografiche, eseguire rilievi e determinare rapporti di scala, organizzare una seduta di posa con il modello, realizzare armature appropriate. Ma non solo modellazione: il manuale espone con sequenze passo-passo come preparare la scultura alla cottura, realizzare calchi in gomma siliconica, repliche in gesso, patine protettive e di finitura. Ed ancora, gli accorgimenti per eseguire i controlli di fonderia, identificare l’opera, e redigere un certificato di autenticità a regola d’arte. Un testo utile all’esordiente come allo scultore già avviato, per mantenersi aggiornato allo stato dell’arte della tecnica scultorea modellata. Il manuale è il frutto di un lavoro di studio, sperimentazione e formazione che ha abbracciato l'intero arco formativo dell'autore, dagli studi classici a quelli ingegneristici, organizzativi ed artistici. Disponibile su Amazon.it in formato digitale (Kindle) e cartaceo! Qui acquistabile il libro cartaceo (ISBN 9781689609852): 144 pagine, formato 15x23 cm. Qui acquistabile il formato Kindle (ASIN B07X87Q17B). |